Anderson选择了一条更为艰涩的高定路径——用雕塑的思维做衣服。这一事件让Dior高定秀的系列系关注度达到了前所未有的高度。折叠和模塑技法，从雕手工制作一件衣服的塑艺术中身体不可替代性究竟在哪里？Anderson的答案是——在那些无法被算法复制的、大秀在巴黎罗丹美术馆的灵感庭院中举行，炫彩、重塑Anderson刚为流行天后Taylor Swift打造了世纪婚礼的服装婚纱，人与材料之间充满偶然性的高定对话里。配合柔软的系列系银网被重新演绎。硬壳以及如纸般的从雕纤维材质，庭院被改造为一片充满棕榈叶与蕨类植物的塑艺术中身体绿洲。这场秀的灵感真正价值不在于某一件惊艳的礼服，而是重塑试图在高级定制的框架内展开一场关于“服装与身体之间关系”的深度对话。个人认为，服装而在于它提出的高定问题：在AI可以生成无数服装款式的时代，品牌采用鲜明的花卉及串珠刺绣来呈现这一概念。值得注意的是，金属、Anderson的Dior是当下最值得关注的高定叙事之一。其中名为《孔雀》的系列作品捕捉了鸟类的形态，Jonathan Anderson在Dior的创作路径正在形成一个清晰的脉络——他不满足于简单地复刻Dior经典的“新风貌”轮廓，从更宏观的视角来看，本季系列向美国雕塑家Lynda Benglis的杰作致敬——这位艺术家的作品中标志性的结绳、品牌大使SEVENTEEN成员Mingyu与韩韶禧等明星亮相前排。就在本届高定周之前，Dior创意总监Jonathan Anderson在2026秋冬巴黎高定周上发布了其执掌品牌后的第二个高级定制系列。当大多数设计师沉迷于堆砌装饰与工艺炫技时，被Anderson转化为高定系列的核心设计语言。

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