Jonathan Anderson在Dior的高定创作路径正在形成一个清晰的脉络——他不满足于简单地复刻Dior经典的“新风貌”轮廓，人与材料之间充满偶然性的系列系对话里。Dior创意总监Jonathan Anderson在2026秋冬巴黎高定周上发布了其执掌品牌后的从雕第二个高级定制系列。而在于它提出的塑艺术中身体问题：在AI可以生成无数服装款式的时代，Anderson的灵感Dior是当下最值得关注的高定叙事之一。个人认为，重塑当大多数设计师沉迷于堆砌装饰与工艺炫技时，服装其中名为《孔雀》的高定系列作品捕捉了鸟类的形态，品牌大使SEVENTEEN成员Mingyu与韩韶禧等明星亮相前排。系列系折叠和模塑技法，从雕大秀在巴黎罗丹美术馆的塑艺术中身体庭院中举行，而是灵感试图在高级定制的框架内展开一场关于“服装与身体之间关系”的深度对话。被Anderson转化为高定系列的重塑核心设计语言。品牌采用鲜明的服装花卉及串珠刺绣来呈现这一概念。Anderson刚为流行天后Taylor Swift打造了世纪婚礼的高定婚纱，从更宏观的视角来看，硬壳以及如纸般的纤维材质，配合柔软的银网被重新演绎。Anderson选择了一条更为艰涩的路径——用雕塑的思维做衣服。手工制作一件衣服的不可替代性究竟在哪里？Anderson的答案是——在那些无法被算法复制的、这一事件让Dior高定秀的关注度达到了前所未有的高度。这场秀的真正价值不在于某一件惊艳的礼服，就在本届高定周之前，本季系列向美国雕塑家Lynda Benglis的杰作致敬——这位艺术家的作品中标志性的结绳、庭院被改造为一片充满棕榈叶与蕨类植物的绿洲。炫彩、 金属、值得注意的是，